Ændringer i tøj

Beklædning er ikke kun et symbol på menneskelig civilisation og fremskridt, men også en del af et land og national kultur og kunst. Derfor udvikles tøj kontinuerligt for en nation med den kontinuerlige udvikling af national kultur. Det afspejler ikke kun specifikt People' s livsstil og levestandard afspejler også levende ændringer og sublimering af folks&# 39 s ideologi og æstetiske begreber. Det praktiske og æstetiske ved tøj er kernen i tøjindustriens oprindelse.

Mianfu

Kinesisk tøj blev født og udviklet sammen med de kinesiske nationers kulturelle kvaliteter fra begyndelsen. Central Plains-regionen er fødestedet for Han-kulturen og det ældste og mest udviklede centrum for østlig økonomisk kultur. Sammen med et godt geografisk miljø viser det radial indflydelse og spredes til alle retninger. Udviklingen af ​​Hanfu er også baseret på udviklingen af ​​denne kultur, det vil sige på vejen til vertikal udvikling, der er i overensstemmelse med tiden, og har gennemgået en historie på 5.000 år. Fra oldtiden til det feudale samfunds bortgang har kinesisk tøj været domineret af lange kjoler i udviklingsprocessen i tusinder af år-høje kraver og brede ærmer, langt tøj, der mopper gulvet, retlinet ortografi og tværkrav osv. som egenskaberne.

Tøjet, som de herskende klasser fremmet i de tidligere dynastier, viser det hierarkiske tøjsystem, som er blevet opretholdt og udviklet i tusinder af års historie. Skønt med skiftet af dynastier og tidens forløb fortsætter nye stilarter med Hanfu med at dukke op, og der er åbenlyse forskelle mellem dynastierne, men det er ikke helt inkonsekvent, men fortsætter og forskudt trin for trin. For eksempel de maleriske Qin- og Han-kostumer, de pragtfulde kostumer af Sui, Tang og de fem dynastier, de elegante Song-kostumer og de imponerende Ming-kostumer, selvom de er et produkt af social og historisk udvikling, viser de sammenkoblingen mellem social økonomi og politik. Den mest typiske af dem er Tang-dynastiets beklædning. Fra begyndelsen af ​​Wei, Jin, sydlige og nordlige dynastier indtil efter Tang-dynastiet. I løbet af disse århundreder var Kina i en periode med opsving i økonomiske, politiske og kulturelle aspekter fra en division til en anden. Især da Tang-dynastiet blev centrum for økonomisk og kulturel udveksling mellem asiatiske etniske grupper, var det den mest strålende side i kinesisk kulturhistorie. I denne periode blev en stor mængde indiske og iranske kulturer absorberet og integreret i kinesisk kultur, hvilket fuldt ud kan reflekteres i vægmalerier, stenudskæringer, bøger, malerier, broderier, keramikfigurer og kostumer.

Han-kvindernes' s tøj i Tang-dynastiet er det bedste blandt fortidens tøj. Tøjet er af udsøgt tekstur, udvalget er elegant og fed, og tilbehør er storslået og sofistikeret. Selvom dens form stadig er en fortsættelse af Han- og Sui-dynastierne, er den også påvirket af tilstrømningen af ​​kultur og kunst fra de vestlige regioner. Tag kostumer af det berømte historiske maleri" Hairan Lady Picture" som et eksempel. På billedet er kvinder med topløse, udsatte arme, slør, skrå krave, store ærmer og lange nederdele den mest typiske åben kjole-stil. Tøjet er dækket af lilla gaze-skjorter, rygmønstrene er svagt synlige, og det ærmeløse undertøj er" luo tynd og gennemsigtig" ;, blød og klar. Silkeundertøjet blev udsat uden for trøjen og trukket på jorden, hvilket var sammenligneligt med de europæiske paladskjoler i det 17. og 18. århundrede.

I de første år af Republikken Kina ændrede kvinders liv sig. Moderne kvinder, der lever i storbyer, påvirket af denne form for fremmede tanker, trådte ud af deres boudoirer, gik til samfundet og helligede sig til filmindustrien, handel og kunsthåndværk. På grund af faglige krav er det uundgåeligt for disse kvinder at ændre deres udseende. I det første år af Republikken Kina fastsatte regeringen formen for mænds' s og kvinders' s kjoler: mænd havde store kjoler og almindelige kjoler. Der er to typer kjoler, dagkjoler og aftenkjoler, som begge bruger sorte bukser og bånd. Der er to slags almindelige kjoler: vestlige og kinesiske. Kinesisk er kåbe og mandarin. Kvinders' s kjoler er knælange med en krave og en dobbeltbrystet stil. Urban kvinder bærer hvid gaze, bærer silkevævede kjoler og holder hvide blomster for at holde en" civiliseret" ægteskab. Bondekvinder bærer stadig en rød frakke og beaded på sedanstolen og opretholder den gamle skik.

Med den fortsatte uddybning af sociale reformer har folk ikke kun åbnet deres sind, men også været mere opmærksomme på individualisering. Tidenes begreb er ikke længere blot et udtryk i den samlede beklædning. Fra et makro-synspunkt har Kinas beklædningsindustri dannet visse indflydelsesrige kulturelle aktiviteter for tøj, hvad enten det er i Shanghai, Beijing eller Dalian, det er en bro mellem tøjkultur, firmasang eller modeshow eller modetrend frigivelse for at opnå transaktioner og trives økonomisk kultur. målet om. Den vigtigste udviklingstendens for tøj i denne periode er sameksistensen og kontrasten ved tilbagevenden af ​​klassiske traditioner og forfølgelsen af ​​elegance og luksus, som er de vigtigste egenskaber i denne periode. Kontrasten mellem det formelle, det klassiske, det perfekte og det ukonventionelle, ubalancerede og groteske bringer også en særlig følelse af sjov og humor. At føle nåde, føle sig klassisk, føle naturen og føle humor er de vigtigste indtryk i denne periode.

Med fremkomsten af ​​videnøkonomien og populariseringen og anvendelsen af ​​Internettet har indførelsen af ​​international information i høj grad påvirket Kinas' s tøjmarked. Trenden med verdensbeklædning bevæger sig i stigende grad i retning af" frihed" og&"mangfoldighed GG". Disse oplysninger spredte sig hurtigt til Kina. Det åbnede et bredt marked for sportstøjsmode. Folk slapper mere af i fritiden, tager deres strenge dragter af og tager passende fritidstøj på. Tøjmode er ikke kun forfølgelsen af ​​unge mennesker, men påvirker også de ældres modekoncept. Såsom sportshætter og sportssko er yndlingsbeklædningen for middelaldrende og ældre mennesker.

I lyset af integrationen af ​​verdensøkonomien i dag, integrationen af ​​østlige og vestlige kulturer, er kinesisk tøj også kommet ind i verden i tråd med internationale standarder. Udviklingen af ​​kinesisk tøj i 1990'erne skabte betingelser for etableringen af ​​det internationale image af kinesisk tøj, og kinesisk tøj er i en kritisk periode fra et naturligt mærke til et designmærke. Som kinesisk tøjdesigner skal han konstant udforske kinesisk kultur og tage historie og kulturarv som designinspiration og konstant forny sig og grave den indre ånd i tøjkultur ud. Kun ved at forankre tøjkultur i nationale traditioner og tiders karakteristika, kombinere virksomhedskultur og forretningsdrift til forskning og udvikling, kan vi skabe en god tøjkultur, fremme udviklingen af ​​tøjindustrien og genoplive" Kingdom Kingdom" til fremme af kinesisk national kultur. .